Museum of Emotions / Edition #4 , Singapur

Verfahrensart
Offener Ideenwettbewerb

Wettbewerbsaufgabe
Beim Betreten eines Gebäudes denkt man vielleicht nicht sofort daran, wie man sich darin fühlt, aber Architektur hat schon immer einen großen Einfluss auf Emotionen gehabt. Verschiedene Räume sind so gestaltet, dass sie bei ihren Bewohnern unterschiedliche Gefühle auslösen. In Büros kann man sich angeregt und produktiv fühlen, in Kunstgalerien nachdenklich und neugierig und in Museen ruhig und fasziniert. Jeder dieser Räume unterscheidet sich völlig von den anderen und ist weit mehr als nur ein Gebäude.

Im Rahmen einer Reihe von jährlich stattfindenden Architekturwettbewerben stellt der Wettbewerb Museum of Emotions die Teilnehmer vor die Aufgabe, die Architektur als Instrument zu nutzen, um verschiedene Emotionen hervorzurufen. Sie sollen ein Museum entwerfen, das zwei getrennte Ausstellungsräume umfasst, die unterschiedliche Emotionen hervorrufen - einen, der negative Emotionen hervorruft, und einen, der positive Emotionen hervorruft.

Die Teilnehmer können die Emotionen, die sie mit ihren Entwürfen hervorrufen, frei wählen - Angst, Wut, Sorge, Liebe, Glück, Lachen usw. Ziel des Museums der Gefühle ist es, die Architektur als primäres Instrument zur Erzeugung emotionaler Zustände zu nutzen, indem die Größe der Räume, der Weg durch den Raum, Farbe, Beleuchtung und Materialwahl berücksichtigt werden.

Da es sich um einen Ideenwettbewerb handelt, steht es den Teilnehmern frei, einen realen oder imaginären Standort sowie die Größe ihrer Struktur zu wählen.

Museum of Emotions / Edition #4 ist einer der stillen Wettbewerbe von Buildners, bei dem die Teilnehmer ihre Ideen ohne die Verwendung von Text kommunizieren müssen. Das Designkonzept und die Überlegungen, die dahinter stehen, müssen allein durch die Verwendung von Bildmaterial vermittelt werden.

Competition assignment
It may not be your first instinct when entering a building to consider how it makes you feel, but architecture has always had a big impact on emotions. Different spaces are designed to make their inhabitants feel different things; offices can make you feel energised and productive, art galleries can make you feel thoughtful and curious, and museums can make you feel calm and intrigued. Each of these spaces is completely different from each other and is far more than just a building.

As part of a series of annual architecture competitions, the Museum of Emotions competition is tasking participants with using architecture as a tool to bring out different emotions. They are asked to design a museum that includes two separate exhibition halls that bring out contrasting emotions – one inducing negative emotions, and the other inducing positive emotions.

Participants are free to choose the specific emotions they incite with their designs – fear, anger, anxiety, love, happiness, laughter, etc. The purpose of the Museum of Emotions is to use architecture as the primary tool to create emotional states, through consideration of the scales of the spaces, the journey through the space, colour, lighting, and material choice.

As this is an ideas competition, participants are free to choose any site location, real or imaginary, as well as the size of their structure.

Museum of Emotions / Edition #4 is one of Buildners' silent competitions, in which participants must communicate their ideas without the use of any text. The design concept and thinking behind it must all be communicated solely through the use of visuals.

Jury
Julien de Smedt is Founder of Brussels-based JDS Architects;
Stephanie Deumer is a Canadian Visual Artist currently living and working in Los Angeles;
Sonia Gagné is Partner at Montréal-based practice Provencher_Roy;
Daniela Holt Voith is Founding Principal and Director of Design at Voith & Mactavish Architects;
Lydia Kallipoliti is an architect, engineer, scholar and an Assistant Professor at the Cooper Union in New York and Principal of ANAcycle thinktank;
James Krueger is Design Principal at HMC Architects’ in San Diego, California;
Nuno Pimenta runs a transdisciplinary practice in Porto, with a portfolio that spans temporary architecture, installation, public art, exhibition design and performance;
Italy-based architect Angelo Renna;
Lukas Rungger, Co-founder of NOA - architecture and interior design studio

Weitere Informationen zu allen Gewinner*innen finden Sie unter /
More information about all winners can be found at:
architecturecompetitions.com/museumofemotions4